Admitámoslo: tocar la batería ya es bastante difícil. Quién necesita cantar mientras toca la batería?
Pues bien, por difícil que resulte combinar ambas actividades, no olvides que también es muy divertido. Al fin y al cabo, ¿a quién no le gustaría ser tan guay como los grandes baterías cantantes como Peter Criss, Roger Taylor, Don Henley o Phil Collins?
Sin embargo, hay que estar preparado: combinar canto y batería requiere mucha práctica. Tienes que familiarizarte tanto con tu parte de batería que el canto deje de ser una distracción. La única forma de conseguirlo es practicar, practicar y practicar.
Si quieres convertirte en el próximo Phil Collins, sigue leyendo: tenemos algunos consejos para ti.
1. Conocer a fondo la línea de la batería
No es fácil decirlo: tienes que conocer las partes de batería como la palma de tu mano antes de intentar añadir voces.
Cantar es una tarea totalmente distinta, que requiere un enfoque totalmente diferente. Si eres fuerte en la parte de la batería, tendrás más espacio para pensar en tu voz.
2. Centrarse en las secciones difíciles
Para optimizar su práctica, identifique las secciones más difíciles de sus partes de batería y céntrese primero en ellas. Empieza despacio y aumenta el ritmo gradualmente.
Una vez que te hayas familiarizado con estas secciones, da un paso atrás, vuelve a tocarlas despacio e intenta añadir tus partes vocales. Será difícil, pero si consigues dominar los pasajes más difíciles, todas las demás secciones te parecerán mucho más sencillas.
3. Trabaja duro tu técnica de canto
…o al menos investiga y aprende a utilizar tu voz de forma sana y eficaz.
Cantar requiere un buen control de la respiración y un cuerpo relajado. Esto puede ser un reto para los percusionistas, ya que tocar la batería puede ser físicamente exigente y dejarles con poca o ninguna respiración. Además, los músculos pueden estar tensos y es posible que no puedas concentrarte en absoluto en la relajación.
Si practicas el canto tanto como la batería, descubrirás que puedes ponerte en piloto automático, incluso en lo que se refiere a la técnica vocal.
4. Hacer ejercicios de respiración
Para dominar tu voz, empieza por lo básico: tu respiración.
Aprende a controlar totalmente tu respiración con este sencillo pero potente ejercicio.
Concéntrate en tu vientre mientras inspiras. Pon una mano sobre él y, mientras inspiras, intenta apartar la mano. La respiración debe ser larga y profunda.
Ahora, al espirar, controle el flujo de aire con el vientre. No expulse el aire de golpe. Intenta espirar lo más lentamente posible, controlando la salida del aire con el abdomen.
Se trata de un ejercicio básico, pero muy útil para controlar la respiración.
5. Controla tu postura
Para respirar correctamente y tener aire suficiente para tocar esas notas con la voz y esos toms con las baquetas, hay que mantener una buena postura.
Es muy sencillo, pero la gente suele olvidar que sentarse erguido con el cuello y los hombros relajados puede hacer maravillas por nuestra respiración.
Cuando toques la batería, intenta comprobar de vez en cuando tu postura, asegurándote de que no interfiere con tu respiración. No te atasques.
Asegúrate también de no contraer los músculos abdominales. Para evitarlo, puedes jugar con el talón, de modo que no tengas que levantar demasiado la pierna y afecte a tu respiración.
6. Aprender nuevas habilidades
Puede que no sea necesario, pero sería muy útil saber leer notas musicales y tocar una parte sencilla en un teclado.
Si tocas en un grupo con un cantante principal, lo más probable es que te pidan que hagas armonías.
Pero las armonías no siempre son tan fáciles de cantar, sobre todo en conjunto, con otras personas cantando y tocando otras notas al mismo tiempo. En este caso, tener tu propio tecladito para practicar la melodía puede ser vital.
7. Disponer de un buen sistema de control
Para cantar correctamente en medio del potente sonido de los tambores, debes poder oír tu voz. Cantar demasiado sería peligroso para tus cuerdas vocales e ineficaz.
En otras palabras, necesitarás un buen sistema de monitorización durante las actuaciones. Poder monitorizar tanto tu voz como tu batería puede marcar la diferencia entre un buen espectáculo y uno malo.
8. Retire el pie de micrófono de la trayectoria
Puede parecer una tontería, pero en realidad es un consejo muy práctico en el que quizá ni siquiera hayas pensado.
Si quieres cantar mientras tocas la batería, consigue un soporte de micrófono que no estorbe.
Coge uno que sea lo suficientemente largo como para poder colocarlo detrás de ti, con el brazo encima de la cabeza. De esta forma, el micrófono estará justo delante de tu cara, pero el pie de micro no te estorbará en absoluto.
Otra solución podría ser deshacerse del pie de micrófono y comprar un micrófono de cabeza. Es muy cómodo.
9. Encontrar el micrófono adecuado
Como batería cantante, necesitarás un micrófono unidireccional que capte principalmente la señal de tu boca.
Los micrófonos omnidireccionales no son nada buenos para los bateristas cantantes, ya que también captarán gran parte de tu batería, haciendo que el resultado sea confuso y feo.
No renuncies a la calidad de tu micrófono: se convertirá en uno de tus mejores amigos.
Para más información, consulta nuestro artículo sobre los mejores micrófonos vocales para bateristas.
10. No se desanime
Llevará mucho tiempo y práctica dominar el canto y la percusión al mismo tiempo.
Tardé años en convertirme en un buen batería, así que es razonable suponer que también tardaré mucho en convertirme en un buen cantante.
No se desanime: ¡la práctica hace al maestro!