Cómo tocar pistas de acompañamiento en vivo (equipo, consejos, opciones)

¿Quieres saber cómo tocar pistas de acompañamiento en directo? En este artículo te mostramos las distintas opciones que tienes a tu alcance, desde utilizar tu iPad o portátil en el escenario hasta comprar hardware dedicado. …

Tocar una pista de acompañamiento en directo

¿Quieres saber cómo tocar pistas de acompañamiento en directo? En este artículo te mostramos las distintas opciones que tienes a tu alcance, desde utilizar tu iPad o portátil en el escenario hasta comprar hardware dedicado.

Diferentes opciones para reproducir las pistas de acompañamiento

Éstas son algunas de las mejores y más sencillas formas de tocar pistas de acompañamiento en directo. Cualquiera de estas opciones puede funcionar:

  1. iPad o iPhone (con una aplicación como SoundCue)
  2. Roland SPD-SX (u otro Sample Pad)
  3. Ordenador portátil (con software DAW e interfaz de audio)

1. iPad o iPhone (con SoundCue App)

La aplicación SoundCue de apple

Si buscas un método muy sencillo, utiliza tu iPad o iPhone como reproductor de pistas de acompañamiento.

La aplicación SoundCue es una opción muy agradable y fácil de usar que te permitirá ponerte en marcha rápidamente.

Si ya tienes un iPad o un iPhone, esta es una forma estupenda de ponerte manos a la obra con una inversión mínima. Solo tienes que asegurarte de desactivar todos los sonidos de notificación del dispositivo.

En el momento de escribir estas líneas, esta aplicación costaba 14,99 euros en la App Store.

2. Roland SPD-SX SE (u otros pads de muestreo)

El Roland SPD-SX es un popular pad de muestra que funciona muy bien para reproducir pistas de acompañamiento. Puedes cargar tus pistas de acompañamiento directamente en la unidad mediante una memoria USB. A continuación, puedes asignar las pistas a un pad y listo. Sólo tienes que pulsar el pad deseado cuando quieras iniciar esa pista de acompañamiento.

Puedes conectar la salida del pad de muestreo a un sistema de sonido o amplificador mediante un cable de instrumento. El pad de muestra es un dispositivo autónomo, por lo que no es necesario conectarlo a un ordenador portátil para utilizarlo.

El Roland SPD-SX es una gran opción para actuaciones en directo, ya que es muy fiable y fácil de usar. Es muy poco probable que se caiga en el escenario, ya que la calidad de construcción es impresionante.

Hay otras opciones interesantes. Consulta nuestro artículo sobre los mejores pads de batería electrónicos para obtener más información. Asegúrate de elegir uno que te dé la opción de utilizar tus propias muestras.

3. Ordenador portátil (con software DAW e interfaz de audio)

Un ordenador con el DAW Ableton Live

Utilizar un ordenador portátil es una opción fantástica que te ofrece la máxima flexibilidad. Sin embargo, debes asegurarte de configurarlo correctamente para evitar averías o cortes de audio.

  • Portátil: En primer lugar, necesitas un portátil para leer. Mac es una buena opción. Windows también es una buena opción si te aseguras de configurarlo correctamente.
  • DAW de tu elección: Ableton Live es una opción fantástica para reproducir pistas de acompañamiento (entre otras muchas cosas). Otras opciones de software son LiveTraker y Digital Performer para configurar las pistas para la interpretación. Reaper también es ideal para la reproducción multipista.
  • Interfaz de audio: necesitas conectar una interfaz de audio al portátil para obtener un sonido profesional. Puedes conectar cables de instrumento de 6,5 mm o cables XLR a la interfaz para conectarla a un amplificador o sistema de sonido. Recomiendo encarecidamente la interfaz de audio Focusrite Scarlett 2i2: es muy fiable en el escenario y tiene un precio razonable.

Razones para utilizar pistas de acompañamiento

Tocar una pista de acompañamiento en directo

Las pistas de acompañamiento son partes pregrabadas de la música y las voces que se reproducen de fondo para aumentar y mejorar la actuación en directo. Las pistas de acompañamiento son omnipresentes en las actuaciones en directo y esencialmente agilizan la actuación. Se ha convertido en un estándar de la industria utilizar pistas de acompañamiento en muchos géneros diferentes para que las actuaciones en directo sean fluidas y atractivas.

Los artistas e intérpretes utilizan las pistas de acompañamiento por varias razones. Por ejemplo, las pistas de acompañamiento se utilizan en los casos en que ciertas partes son difíciles de tocar en directo y pueden no sonar tan bien como una versión grabada. La música electrónica de ritmo rápido no es práctica para tocar en directo, así que las pistas de acompañamiento vienen al rescate.

A veces resulta logísticamente difícil transportar equipos e instrumentos pesados durante las giras, por lo que se utilizan pistas de acompañamiento. Los artistas que bailan mucho necesitan pistas de acompañamiento para que su voz no se vea afectada durante la actuación. Los solistas también utilizan pistas de acompañamiento para mejorar sus actuaciones.

Diferentes enfoques de la utilización de vías de apoyo

Cuando se añaden pistas de coaching a la actuación se utilizan distintos enfoques, desde los más sencillos a los más complejos, y cada enfoque sirve para un fin distinto.

1. Sincronización labial/reproducción

Este enfoque se considera cuestionable y está mal visto por los puristas de la música. Se basa únicamente en la sincronización labial del artista y no suele considerarse una actuación en directo.

2. Pistas de acompañamiento reflejadas para voces

Las pistas espejo son voces pregrabadas que se utilizan junto con las voces en directo para añadir una cierta dimensión a la calidad vocal de la interpretación.

3. Sustitución de un instrumento

El uso de bandas sonoras es un enfoque bastante económico. En la práctica, es bastante difícil que los grupos en gira lleven consigo varios instrumentos, por lo que se utilizan las pistas de acompañamiento específicas para cada instrumento. Si falta algún miembro de la banda, como el teclista o el batería, las pistas de acompañamiento pueden salvar la actuación.

4. Efectos y música de fondo

Algunos grupos utilizan pistas de acompañamiento para efectos o sonidos que serían poco prácticos o muy difíciles de reproducir en directo. Por ejemplo, sonidos que requerirían mucho diseño de sonido, producción musical, modulación y mezcla.

Los grupos también pueden utilizar pistas de acompañamiento para añadir profundidad al sonido con sonidos de fondo adicionales, como pads de sintetizador, sonidos orquestales o coros ambientales.

Desafíos y consejos para utilizar las pistas de acompañamiento

Tocar una pista de acompañamiento en directo

Con las pistas de acompañamiento, hay algunos retos con los que puedes competir, ya seas batería, guitarrista o cantante.

  • Uno de los retos más comunes es controlar el tiempo y la fluidez. Los intérpretes suelen utilizar pistas de clic para mantener a todo el grupo sincronizado.
  • Utiliza monitores de oído o auriculares para evitar distracciones y tocar tu parte correctamente, en el momento adecuado. Las pistas de clic también pueden ser utilizadas por el batería o por todo el grupo.
  • Los problemas técnicos son muy habituales cuando interviene la tecnología. Así que asegúrate de hacer pruebas de sonido exhaustivas.
  • Guarda cables y otros accesorios de repuesto para cualquier imprevisto, ya que es un problema habitual.

Una avería en el backline puede ocurrirle a cualquiera, así que siempre es esencial asegurarse de que todo funciona bien dentro y fuera del escenario.

¿Deben utilizarse pistas de acompañamiento?

Cuando se trata de utilizar pistas de acompañamiento en las actuaciones, la guerra verbal es constante. Los melómanos y puristas desprecian las pistas de acompañamiento y las consideran una muleta para músicos y artistas sin talento.

Sin embargo, no es toda la verdad, ya que el uso de una pista de acompañamiento no puede ser el único factor decisivo del talento de un artista. Con el tiempo, las pistas de acompañamiento se han convertido en una entidad por derecho propio, cumpliendo diversas funciones y convirtiéndose en un experimento de la industria.

En resumen, los artistas en directo suelen utilizar pistas de acompañamiento para ahorrarse los elevados costes de la banda o para ofrecer al público una actuación «perfecta».

Los artistas de hoy en día se alimentan del consumo del público de actuaciones que suenen exactamente igual que las versiones grabadas y que además sean muy visuales, por lo que se ven obligados a utilizar pistas de acompañamiento.

Otros artistas sólo utilizan pistas de acompañamiento para elementos del espectáculo que son imposibles o poco prácticos de tocar en directo, como elementos electrónicos que requerirían un gran trabajo de diseño de sonido. Luego cantan o tocan sus propios instrumentos encima.

No hay una única respuesta correcta a la pregunta de si debes utilizar pistas de acompañamiento o no. Depende de tu género, tus objetivos y tu estilo.

Si tocas en un género en el que se espera una calidad muy alta de la música en directo, como el jazz, el uso de una pista de acompañamiento para una pieza solista puede hacer que te vayas riendo del edificio.

Si eres una estrella del pop que baila en el escenario, puede que el uso de una pista de acompañamiento no te sorprenda demasiado.

Hay muchos géneros que se sitúan en algún punto intermedio entre los ejemplos anteriores, ¡depende de ti decidir a cuál te acercas más!

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